Maquettes가 미술 작품을 시각화하는 데 도움을주는 방법 - 진행 중

a maquette는 미술 용어이며 완전히 실현 된 3 차원 조각이나 건축 프로젝트의 작은 모형을 나타냅니다. 그 단어는 "스케일 모델"에 대한 프랑스어입니다. 영어로 사용하는 것은 다소 구식이지만, 예술가와 건축가는이 단어를 사용하여 초상화를 그리는 사람과 같은 다른 종류의 "모델"과 차별화 할 수 있습니다.

작은 모델은 종이, 점토 또는 왁스 또는 다른 재료로 만들어져 실제 조각이나 프로젝트가 가공되거나 제작 될 때의 모습을 시각화 할 수 있습니다. maquette은 완성 된 작업에 대한 자신의 비전을 실현하는 유일한 방법 일뿐만 아니라 재료 및 제작 시간을 절약하는 데 도움이 될 수 있습니다. 화가는 종종 스케치의 형태로 유사한 사전 작업 모델링을 사용합니다. maquette는 3 차원 버전입니다.

상감 세공과 위탁 된 조각품

maquettes의 실제적인 사용은 조각품의 위임 된 작업이 관련 될 때 가장 분명합니다. 특히 크거나 비싼 조각품을 계획하는 경우, 조각을 사용하면 조각이 잠재 디스플레이 공간에 어떻게 들어갈 수 있는지 보여줄 수 있으며 작품을 위임 한 사람이나 그룹이 자신이 지불 한 것을 입체적으로 볼 수 있습니다. 또한 클라이언트에게 크고 값 비싼 것을 만들기보다는 자료에 돈을 절약 할 수 있습니다.

대형 모형을 제작하는 것이 비현실적이거나 불가능할 때, 마켓은 종종 대회 및 전시회에도 사용됩니다. 디스플레이 도구로 사용하는 것은 조각가가 아닙니다. 건축가는 건축가들이 프로젝트를 사전에 묘사하려고 할 때 연회장을 건축합니다.

표시 객체

이탈리아의 박물관 (Museo dei Bozzetti) 박물관을 포함 해 여러 박물관이 있습니다.

이탈리아어에서는 "스케치"로 번역되는 보케 티 (bozzetti)라고합니다. 박물관은 완성 된 조각품으로 이어지는 독창적 인 창조적 과정의 이야기로 맷 매켓 (maquettes)이나 보게티 (bozzetti) 컬렉션을 설명합니다.

몇몇 예술가는 그들의 완성 된 조각 한 일을 위해이다 것과 같이 그들의 연예 또는 bozzetti를 위해 다량이라고 알려진다. 조각가이자 건축가 인 Gian Lorenzo Bernini는 뉴욕의 메트로폴리탄 미술관 (Metropolitan Museum of Art)에서 열리는 2012 년 전시회 주제 인 왁스와 구운 테라코타를 만들기 위해 왁스를 사용했으며 구운 테라코타 (terra cotta)를 사용했습니다. 전시회에서는 베르니니의 유명한 조각품 뒤에 숨어있는 과정을 살펴 보았습니다. 연습 작품은 종종 완성 된 조각품과 크게 달랐다.

예술 작품 분리

때로 완성 된 작품의 조형물은 그 자체로 예술 작품이됩니다. 예를 들어, 조각가 인 Lynn Chadwick은 철과 청동으로 작업했습니다. 두 가지 소재는 모양이 어렵고 대량으로 사용하는 데 비용이 많이들 수 있습니다. 실용적인 목적으로, 채드윅은 조각품을 완성하기 전에 몇 조각의 조각을 만들었습니다. 다른 아티스트의 연회와 마찬가지로 때로는 모델이 진행중인 작업을 표시합니다.

예를 들어, 함께 볼 때 채드윅의 연회장 안쪽 눈, 차드 윅 (Chadwick)이 각 요소에 새로운 요소를 추가함에 따라, 6 피트가 넘는 거대한 철 조각이 시간의 경과에 따라 그 조각의 진화를 보여줍니다. 이들 중 적어도 하나는 Nelson Rockefeller의 개인 소장품이었습니다.