음악 감독자되기

음악 감독자는 영화, TV 프로그램, 비디오 게임 및 광고와 같은 미디어에 음악을 배치합니다. 스튜디오, 뮤지션 및 대 표자와 협력하여 적절한 음악을 선택한 다음 라이센스를 확보하여 사용합니다. 작품의 본질은 음악 감독자가 때때로 스트레스를 많이받는 직업이되고 음악 감독자의 임금은 프로젝트 예산에 따라 결정됩니다.

음악 감독자 작업 기본 사항

이 경력을 이해하려면 영화 제작을 담당하는 음악 감독자를 고려하십시오. 첫째, 그녀는 제작 팀을 만나 어떤 종류의 음악이 필요한지 알아냅니다. 제작자는 특정 트랙을 염두에 두거나 단순히 음악이나 느낌에 대한 일반적인 생각을 갖고있을 수 있습니다.

그러면 감독자는 적절한 음악을 찾고 라이센스 프로세스를 시작합니다. 노래 당 여러 개의 라이센스가 필요할 수 있으며 촬영이 완료 될 때까지 최종 승인을받을 수 없습니다. 음악 감독자는 영화 출시 날짜 이전에 라이선스를 확보 할 수있는 작은 시간 창을 가지고 있습니다.

음악 감독자 연봉

음악 감독자는 일반적으로 자신의 작업에 대해 정액 요금을받습니다. 그들이 버는 금액은 프로젝트 예산의 크기에 기초합니다. 예를 들어, 대부분의 텔레비전 음악 감독자는 에피소드 당 수천 달러를 받고, 가장 많이 찾는 음악 감독자는 주요 영화 제작을 위해 20 만 달러를 벌었습니다. 음악 감독자는 사운드 트랙에 대한 로열티를 협상하고 작동하는 작품이 미리 정해진 수입 기준을 초과하는 경우 보너스를받는 경우가 있습니다.

음악 감독자가되는 법

대부분의 음악 경력과 마찬가지로 음악 감독자가되기위한 명확한 경로가 없습니다. 일부 음악 감독자는 음악 라이센스 규칙에 대한 지식을 얻기 위해 수업을 듣기 때문에 음악 비즈니스 수업이 도움이 될 수 있습니다.

그들은 또한 음악 산업 인턴쉽 기회를 찾아 로프를 배우고, 유대 관계를 맺고 일자리를 구할 수 있습니다. 유망한 음악 감독자는 종종 자신의 포트폴리오를 구축하기 위해 저임금 직무를 수행하는 것으로 시작합니다. 많은 음악 감독자가 프리랜서로 일하므로 포트폴리오는 잠재 고객에게 자신의 경험을 보여줍니다.

음악 감독자 일 중 가장 어려운 부분

음악 감독자는 어려운 협상을 처리합니다. 수백만 달러짜리 예산이있는 영화조차도 음악에 드는 돈은 적게 듭니다. 뮤지션과 권리 보유자는 일반적으로 스튜디오가 음악에 대해 더 많이 지불 할 수 있다고 믿기 때문에 가격을 높게 책정하는 경향이 있습니다. 가운데에는 음악 감독자가 있습니다. 음악 감독자는 양측 모두에게 효과가있는 계획을 찾아야합니다.

그것이 어려운 위치가 아니라면 영화가 포장 될 때까지 협상을 결론 지을 수 없다. 또한 음악마다 여러 개의 라이센스가 필요합니다. 영화 출시일로 인해 음악 감독자의 작업 시간이 극도로 단축 될 수 있습니다. 텔레비전 프로덕션을위한 전환은 더욱 엄격해질 수 있습니다.

긴장된 협상과 엄격한 마감 기한은 희미한 마음을위한 것이 아니지만 음악 감독자가 줄을 쌓는 일의 일부입니다. 몇 가지 주목할만한 프로젝트를 성공적인 결론으로 ​​이끌어가는 사람들은 종종 길고 수익성있는 직업을 가지고 있습니다.