시나리오 작가 경력 프로필 및 작업 설명

시나리오 작가는 영화 대본 작가입니다. 영화 스크립트의 대화, 캐릭터 및 스토리 라인을 만듭니다. 시나리오는 스크립트 제작없이 영화를 시작할 수 없으므로 종종 영화 제작에서 가장 중요한 인물입니다.

텔레비전 작가와 마찬가지로 시나리오 작가는 종종 특정 장르를 전문으로합니다. 희극 작가는 희극을 씁니다. 드라마 작가는 드라마를 쓰고 공상 과학 작가는 공상 과학 등을 쓴다. 시나리오 작가는 음모 및 대화 내에서 시각적 요소를 함께 짜내는 데 매우 능숙합니다. 감독, 제작자, 배우 및 임원에게 첫 번째로 작업 할 프로젝트를 제공하는 것은 그들의 작업입니다.

각본 기술 및 교육

많은 사람들이 영화 학교에 가거나 성공적인 시나리오 작가가되기 위해 창의적인 글쓰기 학위를 가져야한다는 잘못된 믿음을 가지고 있습니다. 사실, 대부분의 시나리오 작가들은 처음에는 로렌스 카스 단 (Lawrence Kasdan)이나 스티브 페이버 (Steve Faber) 같은 역사 선생님과 같은 광고 집행자이든 다른 분야에서 시작되었습니다. 당신이 당신의 공예품을 개발하는 데 도움이 될 수있는 많은 창조적 인 글쓰기 과정이 있지만, 좋은 작가가되기위한 가장 빠른 방법은 글쓰기입니다. 영화 대본을 쓰는 과정에서 처음부터 끝까지 스크립트를 작성하는 간단한 행동은 수업을받는 것과 같습니다.

각본가는 진정으로 모든 삶의 방식에서 비롯된 것이며, 그 고유 한 삶을 의미합니다. 시나리오 작가의 "목소리"는 그들이 이끌어가는 삶에서부터 발전합니다. 그들은 과거의 경험을 사용하여 독특하고 매력적인 캐릭터를 제공합니다. 많은 시나리오 작가들은 캐릭터, 줄거리 및 실제 사건, 장소 및 그들이 만난 사람들에 대한 스크립트의 대화를 기반으로한다는 것을 알려줍니다. 따라서 시나리오 작가가되면 주위 세계를 관찰함으로써 시작하는 것이 중요합니다.

직업 조언

최고의 시나리오 작가는 인생의 학생들입니다. 그들은 더 높은 비행기에서 사람, 장소 및 사물을 관찰합니다. 그들은 나중에 그 경험을 이야기로 번역 할 수 있다는 것을 알고 있기 때문에 상호 작용과 관계를 매우 흥미있게 관찰합니다. 최대한 많이 관찰하고 글을 쓰는 법을 배웁니다. Screenwriting은 진실로 더 어려운 직업 중 하나입니다. 왜냐하면 빈 종이를 쳐다 보며 삶을 포기하는 것보다 더 어려운 일이 없기 때문입니다. 거의 모든 작가는 성공에 관계없이 글쓰기가 지금까지 해본 적이없는 가장 어려운 일이라고 종종 이야기합니다.

열쇠는 열정, 끈기, 인내심을 키우는 것입니다. 좋은 이야기는 발전하는 데 시간이 걸립니다. 캐릭터는 작가에게 생명을 불어 넣어야하며, 과정을 서두르면 필연적으로 결과에 실망하게됩니다. 마지막 조언은 결코 돈을 쓰지 말라는 것입니다. 그것은 당신의 일에 돈을받지 않는다는 것을 의미하지는 않습니다; 그것은 당신이 부자가 될 것이라고 생각하기 때문에 시나리오 작성에 들어가면 다른 직업을 찾는다는 뜻입니다. 재정적 보상은 분명히 있지만, 먼저 공예를 개발하는 사람들에게만 해당됩니다.